“评论：一只想变成橘子的苹果”

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在幸福大街的第一张专辑的内页，可以找到其主唱吴虹飞的介绍——清华大学环境工程系、中国文学系双学士、现代文学硕士。 虽说我们有几所名牌大学和那么结实的笔记本，也许也没必要认定吴是多么厉害的人。 那样的话，我们也没必要因为她的音乐几个漏洞而轻易否定她的光辉。 关于吴虹飞，我们不得不承认这正好是命中之年的魔法女性确实很棒。 无论是高才生、作家、摇滚乐队主唱还是记者……能在很多行业混出名堂的娇小女性，为什么会像你们说的那样缺乏思考力呢？

曾被许多人尊称为“知识分子”，现在被称为“文化人”的大导演也做了我们认为是死亡的蠢事。 这似乎也是个笑话，我们需要为他算账。 因为一切一结束你就会发现，其实一直笑的只有他。 为什么不把这位大导演瞄准奥斯卡作为超级广告呢因为他的智商不比任何人低，而且没有笨到老，他明白自己怎么走，他管不了越来越多的人。 体现自己最大的价值，尽量追求利益最大化。

吴虹飞也可能是。 但是，大多数情况下，支持她的不是支票。

现阶段，中国摇滚乐应该感谢她。 她不仅直接提高了中国摇滚乐工作人员的学位学历，还多次在主流媒体上获得了摇滚乐这个词，也许在不知不觉中间接传达了摇滚乐是体力劳动者激素分泌过剩的产物。 洋垃圾文快餐化的人有点新闻——爸爸妈妈终于在向孩子传播摇滚乐和流氓音乐之类无耻的谎言时，喜欢脸红。 现在，幸福大街这个摇滚乐队的主唱曾经混过清华，不仅仅是从小就有很多成绩稳定的善良女孩。

这也是越来越多好事者过去经常撅起嘴唇的原因。 在你默认的体制下拼命战斗的弱女子，反叛地开始了不优雅的摇滚乐！ 天啊！

我知道很多人没看到这个乐队。 无形的，讽刺的。 这是为什么？因为我们怀疑她的音乐智商和出发点吗？ 事实上，她完全没有必要用这种方法玩票，玩了也不会好几次这么久。 幸运的是，街道可以更合适、更自然——自然，这个自然是标准的，它自然的温柔是故意的，还是因为能力限制而“明显”的原形？ 据说某种艺术不论形式如何，其核心都是基于对社会的责任感，也就是说他们在内部结构中是互补的相关关系。 很多事情有第三种可能性，我们还没有意识到吗？ 如果音乐作品以歌曲的基本结构形式存在，同样被称为艺术品而不是费品，那么艺术家和“同化群体”的关系应该是非常微妙和模糊的。 想起美丽药店的歌词“大象追着小狗跑/在一层楼的家里”。 我觉得是异曲同工的妙处。

几年前，因为写文案，攻击了我个人非常着迷的音乐家，被那个音乐家的追随者们在论坛上“追杀”的朋友说，他读了吴虹飞过去的诗，绝对是一流的诗。 说诗让人精神振奋的时代已经过去了，但诗人还是要保持诗的纯净。 几十年来，许多改革者试图让诗歌和音乐结婚，相互借鉴对方的优点，创造新的表现形式/手段。 回到幸福大街上也回到了诗歌摇滚这种不伦不类的风格。 抛开音乐性不谈，中国摇滚乐史上，有些身体的歌词得到了中青的普遍认同，几乎和诗歌一样吗？ 严格来说，它可能是早期的崔健和张楚、左小祖咒、模糊的木马，以及幸福的街道和后来的声音玩具……

音乐中的吴虹飞在复制品中穿梭的自由灵性少，有点笨拙，没有看过他们的现场，所以不知道现场的幸福大街是什么状态，和唱片中的顽固是否相似。 据稍微参观过幸福大街现场的人说，那是两个完全不同的乐队。 如果这个说法成立的话，幸福大街就像又被工作室杀死的中国摇滚乐队，就像前面的舌头。 如果说中国的摇滚乐还处于初期阶段，幸运的是，街道也只是初期阶段阶段性声音的总结报告。 他们身后不是工厂街头叼着烟目瞪口呆的无产阶级，而是几乎不用插足就能在世界上行走，不是开朗聪明的资产阶级，而是有梦想、想极力改变自己命运的大学生，喜欢文学 沉迷于诗歌而对艺术始终保持着神圣感和崇拜感的愤青，以及不太喜欢音乐但具有知识分子完全人文素养的领域的领袖们和巨无霸们……他们默契地组成了幸福大街的关注群体。 这是一个无法pogo的群体，他们的舞蹈总是沉默在个体能够触摸到的灵魂最深处，有条不紊地摇摆着。 他们不能做pogo。 pogo者们没有发言权。 很多有发言权的人还那么扭扭捏捏的。 他们还是想等一下啊。

到今天为止，对于幸福大街的处子专辑，基本上都被反馈的新闻对那个“四月”最感冒，剩下的音乐都被否定了。 缺乏必要的音乐性意味着没有歌曲妙手的编制机器古老的人声和音乐脱节没有深度……你看，为什么中国摇滚乐这个问题都集中在幸福大街上，幸福大街又是为了中国摇滚乐活生生的反面标本吗？ 呜呼

其实，我并不认为音乐作为抽象化的艺术手段和表现形式，其本身有多么深刻的意义。 这可能是我的极端。 如果音乐的产生是基于声音的娱乐，声音让我们高兴，那么摇滚乐也绝非尖端结构繁多、复杂形式严谨的音乐类型。 很多时候，我们所谓的音乐深度实际上不仅仅是通常意义上的纯粹音乐本身的功能造诣，更多的是形态化为我们意识的非客观产物。 通过歌词，表演者的生活姿态、政治观点，特别是摇滚乐杀神。 作为听者的主观认同感也不过是嗜好分化的小尾巴，遇到大猛兽就灰蒙蒙的，遇到小昆虫就大摇大摆的尾巴。

那么，只有人声完全龟缩，达到和其他乐器同龄的高度时，音乐结构层次明显多而杂，恢复段翻山倒海时，是否有研究和深度呢？ 老实点，这是传说中即将灭绝的诗歌摇滚乐，这个解释很模糊，但绝对空欠和不行。 看着墙门口的海报，我对这个很有信心，这样一定很有乐趣吧。 迄今为止我们暂时把诗歌摇滚乐设定为流派风格。 为了押韵而必须更改的词语甚至句式上，本门派的老江湖们都很有信心。 然后，改变感觉和乐趣，不要改变。 这个势头不需要卖身，大家提议不约而同就偷偷动了手，但有一天突然有人发现，突然醒悟了。 原诗的龙体不允许随意被音乐性强奸，考虑到利弊，没有人生气，所以所有的脸都碰到凶相试图过关……吴虹飞在现场打破了原歌的结构就像莫里森一样挥动乐队，我想。 和历史上任何“诗歌摇滚”的先驱一样，她们/他们唱“旋律”，也要注意充裕。 他们的音乐细节不仅仅是乐器干净的表面，诗歌摇滚乐即使不比史诗半美也差不多。

任何人，她/他都会出声，如果他认为他很高级，就去刨根问底。 如果他觉得浅薄无知，请挖得更深。 也许，生活就是这样闪耀着。 也许没有更进一步的希望。 李欣/文