“韩片，比韩剧更“神”一样的存在？”

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在韩剧大热之际，韩国电影也在近20年的振兴、与好莱坞电影的抗争中，一步步走上了高潮。 为了用“好莱虎”的攻击保护本土市场，韩国电影人一方面“师夷长技制夷”，另一方面“接地气”发扬民族文化。 在两个因素之间，韩国电影人像调酒师一样精心调配，制成了醉人、味道多样的佳酿。

守护本土，抱团肉弹进口大作

每年十强九部本土电影

根据韩国电影振兴委员会公布的年韩国电影数据，去年韩国上映了840部电影，其中好莱坞进口电影约600部以上。 产量只有进口电影的四分之一本土电影获得1.27亿观众，市场份额超过60%，票房排行榜全年第10位占9席，好莱坞没有反击力——唯一幸存的只有《钢铁侠3》。 这9部韩国电影中，科幻电影有《雪国列车》，喜剧电影有《秘密而伟大》，古装电影有《观相》，政治主题素材有《柏林》，悬疑电影有《捉迷藏》，纯爱电影有《7号房的礼物》。

在综合指标上，韩国电影必须位居亚洲电影之首。 纵观中国、韩国的年度电影成绩，由于人口基数差异较大，按年均观影次数比较，中国观众平均观影次数不到1次，但韩国观众人均观影次数为4.12次，首次为美国( 3.88次)、澳大利亚(仅

空前团结起来唤起观众的热情

回到20年前，韩国电影本土力量在面对好莱坞巨大的强力攻击时，必须团结起来寻求保护。 他们追求的保护被称为“电影配额制”。 “电影配额制”是指韩国政府为保护本国电影而采取的政府行为，韩国电影院每年强制规定各大厅需要146天的本土电影。 电视台也必须以一定小时数的比例播放国产电影。 韩国政府内部对这一制度一直存在争议，文化部重申配额比例，经济部要求取消或降低比例。

在争取“电影配额制”的过程中，韩国电影人展现了空前的团结。 特别是1999年的“光头行动”、2006年的变革这两大标志性事物，代表着韩国电影市场逐渐开放，与好莱坞电影展开肉搏战，取得了胜利。 当时，为了抗议韩国加入世贸组织，放开了外国电影的配额，以姜帝圭等人为首的韩国电影人掀起了大规模的示威，甚至剃光了头，静坐在首尔等地进行抗议。 剃光头在韩国是极其强烈的抗议形式，因此这项活动为姜帝圭、李沧东、张东健等大部分韩国电影人集体参与，受到世界媒体的关注，韩国政府决定在很大的压力下继续“电影配额”政策。 《光头行动》后，姜帝圭执导，基于南北分裂事实的《生死谍战》，在上映22天后打破了韩国本土电影历史上最畅销的记录，上映57天后，《泰坦尼克号》打破了在韩国的票房记录，为韩国电影注入了强心剂。 这部电影把进入韩国电影院看本土电影的观众从原来的15%增加到37%，重振了韩国电影。 2006年，为了与美国签订自由贸易协定( fta )，卢武铉政府最终将国产电影的保护期从每年的146天减少到了73天。 韩国电影人提出抗议，但宣布失败。 在新配额制实施的同年，奉俊昊的《汉江怪物》刷新了本土电影的票房纪录，激怒了韩国电影人。

1999年、2006年的两次抗争，一胜一负，此时的韩国电影已经有了很强的抵抗力。 年以后，好莱坞电影开始在韩国失利，年票房10强中，9部是韩国本土电影，将韩国电影推向了黄金时代。

等级制度成为领导

姜圭的《生死谍变》除了代表着为韩国电影争取自强时间的“电影分配制度”之外，还代表着为韩国电影争取自强空之间的电影等级制。 有关韩国电影迅速发展史的评论认为，韩国电影振兴的转折点发生在1998年，金大中取消了电影审查制度，取而代之的是电影等级制度振兴的前提。 电影等级制度在法律上规定电影分为五个等级:全民都能看。 12岁以上可以看。15岁以上可以看。18岁以上可以看。限制上映。 各电影的等级由民间组成的“影像物质等级委员会”进行分级，色情、恐怖、政治等主题素材也没有限制。

第二年，姜帝圭拍摄了韩国电影史上的里程碑电影《生死间谍变》。 等级制度给了韩国电影人更大的创作空之间，20世纪80年代在海外获奖的林权泽、裴龙均这位导演有更广阔的舞台，奉俊昊、朴赞郁等这些现在成为韩国导演主力军的中生代，几乎都是等级制度的 韩国电影的创作类型空前旺盛了，黄色电影《颜色即空》、《甜甜的涩爱》、《恋人》、恐怖电影《笔仙》、《玫瑰花红莲》、南北主题的政治电影《共同警备区》、。 2000年的《共同警备区》、2001年的《朋友》、2002年的《家族荣誉》、2003年的《杀人回忆》、2004年的《实尾岛》，这些原主题素材被禁止的电影层出不穷，刷新了票房纪录。

避免弘扬短民族文化

话说，韩国电影的振兴中，政策、财经等大背景随处可见。 1996年，金大中在韩国总统选举的施政纲领中提出了《支持韩国电影快速发展的宣言》，并将其列入选举白皮书。 其中提到“准备釜山等各种国际电影展，寻求国际认可，促进交流。” 1997年的亚洲金融风暴间接帮助了韩国电影，手握资金的韩国公司家，从股市注资投资电影领域，姜帝奎的《银杏床》获得25亿韩元的投资，收益率达到30%，是韩国获得银行贷款的第一部电影。 韩国还有互联网融资，“茅粉丝王”当时从464名网民融资7.75万美元，占总价格的5%，最终投资转化率达到97%。 2002年凭借《绿洲》担任威尼斯电影节最高导演的李沧东，2003年担任韩国文化部部长，成为韩国历史上第一位作为导演担任文化部长的人，被认为是韩国电影的胜利。

但是，韩国电影的振兴归根结底取决于韩国电影人在创作上“一定要竞争”的自强不息。 为了用“好莱虎”的攻击保护本土市场，韩国电影人一方面“师夷长技制夷”，另一方面“接地气”发扬民族文化。 例如，“生死间谍变”在韩国电影中开启了“大制作”的概念，模仿好莱坞的痕迹很深。 《汉江怪物》以科幻恐怖主义的概念为中心，是韩国电影和好莱坞接轨的作品。 韩国导演奉俊昊坦言:“这是没有办法的事，目前世界所有国家和地区销售的电影只有两种，一种是本土电影，一种是好莱坞电影。” 韩国导演张勋也表示，好莱坞的电影在全世界只卖科幻巨制和动画两种，“所以我们基本上不制作《变形金刚》那样的电影。 因为制作那样的电影的结果只能说明我们做不到。” 观众去看那样大制作的美国电影，也看本土演员、本土电影。 这很平易近人，符合他们的口味和文化，所以看起来不像美国电影。 ”。 七号房的礼物》是最好的说明，这部电影不过是一部低价喜剧，但成为了年韩国最畅销的电影。 导演韩在林说，观众的口味具有多样性，要制作好莱坞特别擅长的类型和主题的素材，只有死。 “中国也一样。 我想大家应该拍一部深刻反映中国人现实生活的电影，比如《泰囧》。 ”。 另外，电影《国王的男人》导演李俊益表示，韩国目前进口电影名额没有限制，如果中国市场真的开放，每年面对600部进口电影的冲击，本土电影能有多空之间，就不太容易了